现代平面设计中对陕西民间剪纸的应用
陕西民间剪纸艺术主要依附于民俗活动，并应用于工艺美术。它的表现题材十•分丰富，包括花鸟、鱼虫、禽兽、瓜果，还有神话、民间故事、传奇人物、戏剧人物、器具造型、原始图腾，以及符号和吉祥文字等等，可以说是一部完整的中国传统工艺美术的图案集。这些传统民间剪纸形象并不是偶发性的创作，而是历经了数千年，经过一代又一代的民间艺人不断加工创造而成的。它凝聚着集体的智慧，有着悠远的历史积淀性，具有强烈的民族特征。而且这些剪纸形象是大众耳熟能详的，它的存在与社会普遍流行的大量风俗和信仰有关，不取决于个人的喜好，它来源于生活，有着相当稳定的受众群体，其设计为众所周知，具有极为广泛的社会普遍性。借鉴这些个性鲜明，有着强烈民俗特征的形象于现代平面设计中，将为我们提供极其丰富的视觉艺术资源，极大地丰富我们的平面设计语言。
陕西民间剪纸艺术体现了典型的原发性思维方式。这种思维，是天然的未经过专业训练的视知觉方式，体现了中国传统的审美理想：“天人合一”、“境生像外”。即不是机械复制自然对象，而是充满认知与理念性，并含目的性地去把握对象的整体结构式样。传统民间剪纸艺人把自己的视觉感受转换成符号图像时，绝不受瞬间静止的时空限制，也不受视觉视点的约束，而是依照作者对客体的原发性视觉认知，按照内心的意愿和自我理想，重新安排和建构现实秩序，并将它们物化成视觉形态，使之合理化，从而有效地消除了现实与理想、主体与客体的不平衡而导致的矛盾冲突，调整了主体文化与本能、理性与感性、社会与个体的矛盾。
例如剪纸中，在侧面马头、牛头、虎头，甚至人头上剪出正面双目、口鼻；再如在老虎身上出现小虎，老虎肚里出现“五毒”的造型。这种原发性的视觉思维无限自由，它是人类未被科学知识控制和干扰的自然的真实表现，它打破了现实物体对人们自由想象和创造的禁锢，超越了自然与现实的界限，创造出一种鲜活灵动的艺术真实。
回顾艺术的发展历程，有无数的艺术家在民间艺术中受到启迪：奥地利画家克里姆特、日本画家东山魁夷正是将传统民间美术借鉴于绘画艺术作品中，创造出举世闻名的现代艺术作品。法国画家亨利•马蒂斯更是大胆地汲取了传统民间剪纸艺术的营养。“原发性视觉思维是现代专业艺术家梦寐以求而又往往难以得到的”。学习和借鉴传统民间剪纸艺术，能丰富我们的想象能力，培养我们的创新精神，激发现代平面设计的灵感，给现代平面设计艺术以无穷启迪。
中国传统剪纸追求“境生像外”的意境美，讲究“图必有意，意必吉祥”，这是源自我国传统文化追求尽善尽美、幸福圆满的审美思想。所以传统民间剪纸多以反映夫妻恩爱、多子多福、风调雨顺、平安吉祥为主题。传统民间艺术的审美观念和意蕴，往往时刻在影响着我们的艺术设计，如果我们运用现代人的视角，对传统民间剪纸艺术的意蕴作更深的探究，那么一定会产生出别开生面的艺术效果。在这方面现代平面设计师们已有许多成功的借鉴。
“陕西民间美术是民间艺术的重要组成部分，一个国家的设计艺术发展是以本国民族文化底蕴为背景的”。陕西民间剪纸艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对现代平面设计有着深刻的启迪和借鉴作用。面对丰厚的传统民间剪纸艺术资源，我们要避免简单机械的复制或拼凑，而应当切合自己的设计主题，借用某些具有象征意蕴的剪纸图案来表达某种情感和思想；或是将传统剪纸的某些图像元素进行变化、重组禾抢d新，使其既有传统民族图形的形似和神韵，又有现代平面设计的意味；或是将传统的造型手法渗透于现代平面设计之中，进而体现出中华民族的气质、精神和理念。
现代平面设计倡导“以人为本”，“体现人与自然和谐共存”。作为一名平面设计师，应该关注文化本土化的问题，关注本民族生存的根系，关注本民族的历史生命记J忆和独特的生存象征。将传统民间剪纸艺术融入现代平面设计中，使之丰富现代平面设计的表现手法，激发现代平面设计的灵感，升华现代平面设计的内涵和底蕴，将会切实推进现代平面设计的发展。
