2008年9月,在北京当代美术馆推出了“95剪纸艺术展”,8位艺术家在保留并强调剪纸画面单纯、强烈、平面等特性的同时,对剪纸艺术的表现材料和媒介进行了不同程度的创新,以传达艺术家对当下社会生活和文化环境的新认识与新情感。
当代剪纸艺术家—李红军
对于剪纸艺术,李红军认为要把传统剪纸和当代剪纸区别对待。首先,把一些具有代表性的传统剪纸作品分类,存放到博物馆之中,以原汁原味保存下来,供人们参观学习。其次,借鉴国外先进经验,由政府提供资金和场地,支持民间剪纸艺人继续创作,通过这种途径保持传统剪纸的原汁原味。而对于当代剪纸, 则应该让它更加现代化,并在形式内容上不断创新。在他的创作中,已从传统剪纸单纯表现喜庆祈福的民俗内容,转变为关注个人的内心世界与情感,以及对现代社会的思索感悟等,更多地展现了对“人”本身的思考。他的现代立体剪纸装置作品《膨胀的纸片》,就是通过变形的纸雕艺术品来反映这一主题的。
李红军的当代剪纸艺术品—《自己》
李红军的系列纸媒装置作品《自己》,是 “正形” 的自己去阅读“负形”的自己,实际上就是李红军现实中的自己与理想中的自己之间的对话。这其中包括对现实的思考和对灵魂的拷问。他吸收哲学上的两分法,表达出真实的“我”和虚拟的“我”同时存在的一种矛盾和关联。正如他所说:“过去的中国人讲究共性、求同;改革开放以后,中国人有了较多的自我意识,更多去思考自己到底是谁,要做什么?人们在飞速发展的现实面前迷惘、矛盾、混乱、迷失,同时也都在寻找……”