中国民间剪纸艺术与现代艺术设计的关系
中国民间剪纸艺术是中国最具特色的民间艺术之一，它历史悠久，风格独特，据考古其历史可追溯到公元六世纪。唐宋时期，即流行“镂金作胜”的风俗。“胜”，就是用纸或金银箔等剪刻而成的花样，有“方胜”、“华胜”、“人胜”等分类。唐代诗人李商隐诗中说：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风。”可见当时剪纸艺术之风盛。民间剪纸艺术是流传最为广泛的一种艺术形式。它是农业文明造就的产物，有着被民俗生活所赋予的鲜明文化品性。在这种古风犹存的、最民间化的图形艺术中，不仅蕴藏着中华民族最基本也是最深刻的文化内涵，还包含着许多西方后现代设计的理念和艺术特征。
我国民间剪纸历史
我国民间剪纸艺术可以追溯到公元前1600年到1100年。 “汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱。”利用薄片材料剪刻镂花，在有纸以前就已经不乏，如汉代的金银箔刻花。但确切意义上的剪纸，是在有纸以后。利用纸便于剪刻镂空的性能符合民俗所需的剪纸艺术，随之在民众之中产生。然而，目前发现最早的剪纸实物，是新疆吐鲁番火焰山附近出土的北朝时期（公元386-581年）五幅团花剪纸。这几幅剪纸，采用重复折叠的方式和形象互不遮挡的处理手法，与今天的民间团花剪纸极其相似。唐代以后的剪纸实物已属罕见。有皮革刻花冠饰和漏版印花图案可作佐证。宋代出现了行业性质的剪纸和用于工艺装饰的剪纸，其较为多见的例子是吉州窑宋代瓷器上的剪纸纹样（参考中国民间剪纸的历史追溯）。
民间剪纸艺术融入艺术设计的重要性
1.可以成为民间传统文化可持续发展的重要措施
艺术是一个国家经济发展水平、科技发达程度、审美情趣高低的体现，同时也是一个国家文化的体现，民间剪纸作为艺术的重要组成部分，是传统民俗文化的产物。它在长期的发展过程中形成了自己独特的风格，创造了独特的艺术价值。随着时代的发展，旧的民俗逐渐消失，新的民俗迅速兴起，古老的传统民间剪纸，也不会以原来的面貌陪伴现代和未来的民俗风情。
2.可以提高陶冶民族审美情趣的教育资源
剪纸不但是我国艺术宝库里的珍宝之一，在世界上也具有独特的艺术价值。我们的先辈怀着对生活的热爱，对美好理想的寄托，用勤劳的双手创作了许多淳厚朴实、多彩多姿的艺术作品。它是中华民族在数千年生存发展中总结保留的生存观、哲学观、审美观、道德观、价值观的物化体现；是中华民族优秀传统文化重要代表之一。继承和发扬我国民族优秀艺术遗产是我们的责任和荣耀。教师将将剪纸艺术融入现代设计教学，通过解读民间剪纸艺术的样式和文化内涵，对民间剪纸艺术进行系统整理，挖掘，有意识地引导学生对民族文化的理解和感悟。既能使学生通过教育学习到一种传统手工艺技能， 又能让他们了解传统文化的精神，体会其中的文化内涵，让学生加深对文化厚土的感情。
