第一,扶持措施不到位,艺人积极性不高。
非物质文化遗产保护的工作开展以后,政府对传统艺术保护的力度大大加强,社会对传统技艺的关注也随之升温。许多地方机关都成立了非遗办公室,但由于人力、物力、财力的限制,并不能关注和帮助到所有的民间艺人。作为国家认证的非物质文化遗产传承人,林帮栋和陈余华虽然得到了各种国家授予的荣誉称号和一定的资金扶持,但在他们本身生活的乡间却少为人知。笔者在走访的过程,发现同当地人提起细纹刻纸,大都茫然不知。由于很多刻纸厂家将工作室安排在家中,多较为偏僻的村中,因而更不被人所知。此外,一些艺人还提到有传承人资金发放不到位等问题,温州属于经济较为发达的地区,许多农村正在进行城镇化建设,许多农民都通过经商等方式走向致富的道路,这对于仅仅依靠刻纸养家糊口的艺人来说,形成了一定的压力。作为民间艺人,他们获得的荣誉,只在文化艺术界却不在民间,这就导致艺人们对传统技艺的态度带有明显的两面性。国家的认可让他们找到了某种精神支柱,但民间的无动于衷又让他们往往感到心灰意冷。这使得他们缺少创作热情,甚至固步自封。刻纸艺人们虽然也想通过各种展会、文化活动来展示乐清细纹刻纸,但由于展会的费用问题而望而却步。至于一部分靠自学而成为新生的刻纸民间艺人,却往往遭遇冷落和排斥。在评称号和评奖时,政府重点打造传承人的形象,在政府资金的投入和求助上,也形成一边倒的态势。这种情况极大的打击了其他乐清细纹刻纸艺人的积极性。
第二,缺少设计人才,产品面目陈旧。
乐清细纹刻纸剪纸在早期发展时期,由于有专业设计人员及民间美术师傅的参与,曾经开发了许多构图精美的佳作。几十年过去了,这些作品虽然因为经典而广受好评,但刻纸艺人不断重复过去的东西,使得乐清细纹刻纸的产品显得面目陈旧。许多刻纸艺人也反映,由于缺少专业的设计人才,他们的作品在创新上遇到了很大的瓶颈。一些新开发的图案,虽然在各种剪纸或工艺品的比赛中获得大奖,但在销售过程中却并不理想。由于规模较小,刻纸艺人又担心设计出来的图案不受欢迎,浪费时间和精力,因此刻纸创作越来越被忽视。少数的刻纸艺人或者通过“学习”其他剪纸作品,或者以其他绘画作品为蓝本,制作出一些刻纸作品,但缺少专业设计人员,特别是具有现代设计观念的设计人员,使得细纹刻纸的产品面目单一陈旧,尤其是现代题材和表现现代生活情趣的刻纸作品较少出现,局限了细纹刻纸的消费群。
第三,学艺时间过长,刻纸传承出现断层。
乐清的刻纸艺人多是家传手艺,自小耳濡目染,代代相承下来。但对于普通人来说,细纹刻纸是一门易学难精的手艺。据老艺人介绍,初学者如果资质较好,一年内就能刻出较精细的图纹,但要想刻得又快又好,至少要三五年的磨练,而真正要达到炉火纯青的境界,一般都要十年的时间。从刻纸传承从年龄结构和传承关系来看,年龄在 40-50 岁左右的艺人,是传承链条的中端,这批人从观念来讲相对保守,比较认同传统的生活习俗,能熟练地掌握各类技艺技巧;他们祖辈的年龄在 65-70 岁左右,处于传承链的上端,这批人或年老体弱,或相继去世,己为数不多,一些绝活也将随他们而去。处于传承链下端 20 岁上下的年青人,正是承上启下,位于传承链上关键的一环,这一环一旦断开,也就没有下一环,传承之链便无法延续。一些社会上的刻纸爱好者和学校老师,虽然也出于兴趣来学习刻纸,但他们并非专业从事刻纸工作,无法成为细纹刻纸的真正传人。但目前来学艺的年轻人,能坚持学上三五年的人很少,许多人缺乏决心和恒心,因坚持不下去而半途而废。由于国家目前针对来继承传统工艺的学徒没有任何补助和鼓励,而细纹刻纸的经济效益又不高,很多年轻的学艺人都是工资微薄的“学徒”,缺少长期坚持的动力,因而人员流失严重。
第四,缺乏专业的经营管理和销售人才。
从事细纹刻纸的艺人不少,但目前大多数乐清细纹刻纸的经营状况,都是在自家中坐等顾客上门的小生意,缺乏能够整合产业资本、金融资本与刻纸民俗资源的企业家。另一方面,在传统的民间艺术发展中同行之争,门派之争制约了民间艺术的交流和发展。许多传承人都声称自己的作品才是正宗,互相之间不来往、不联系,对整个刻纸产业的整合也较为冷漠。由于经营方式的落后和销售渠道的不畅,乐清细纹刻纸长期不为大众所知,与现代文化产品市场脱节,得不到长足的发展空间。
第五,刻纸艺人产权意识淡薄,缺乏法律保障。
在刻纸界,传抄和模仿都被看做是正常的现象,许多艺人辛苦设计出来的剪纸图案,一旦登上报刊,不久就被其他艺人“生产”出来,他们虽然在意,但都因为讨回“版权”需要花费大量精力而放弃。许多艺人们的产权意识淡薄,认为互相“借鉴”是正常的,甚至是必须的。其他国家的实践经验已表明,要有效保护非物质文化遗产,实现优秀传统文化的传承发展,就必须制定的一系列行之有效的政策和法律。其中知识产权的保护尤为重要,它可以切实维护艺人们的劳动成果,促进良性、公平竞争。在这一点上,国家和政府需要做的工作还很多。