作为中国剪纸类非物质文化遗产,乐清细纹刻纸的“生产性”正好符合生产性保护的特质。吕品田曾经为生产性保护下过定义——“所谓生产性保护,是切合手工技艺存在形态和传承特点,可以不断‘生产’文化差异性的一种生态保护方式,这是努力遵循非物质文化遗产自身规律的社会文化实践。”
乐清细纹刻纸就地取材、就地加工、能耗低、污染少、附加值高的特点,以及题材风格所体现的南方地域文化人文蕴涵的这一特色,都是可“生产”的文化差异性的体现。生产性保护乐清细纹刻纸,就是通过提升细纹刻纸的文化价值,整理其技术技艺,帮助他在市场中找到定位,再通过转换经营机制、扩展传播媒介帮助其获得一定经济效益,并以此吸引年轻的传承人,建立一个完整的产业链和生存环境,以达到最终保护乐清细纹刻纸的目的。
民间剪纸是广大劳动人民在特殊的历史、文化、生存背景下,用身边最便捷的工具和材质创造的文化产品,它从一个侧面真实地反映和记录了我们多元、丰富的民族民间文化。民间剪纸所包含的多重价值远远超越剪纸本身产生的时间、空间,成为具有丰富的哲学、美学、考古学、历史学、人类学、民族学和社会学内涵的中华民族本源文化的凝聚结晶。
从文化价值来看,民间剪纸的艺术形态,既体现了整个民族的哲学观念、文化意识、感情气质和心理素质,也体现着由中国本源哲学体系所决定的艺术体系、造型体系与色彩体系,它的文化内涵与艺术形态,是中华民族文化基因凝结的结晶,具有永恒的生命力。因此通过对民间剪纸文化内涵的探究,不仅使我们可以追溯华夏数千年文明历史的演进脉络,同时也能让我们深入了解不为主流社会所关注的民间文化,认识根植于乡土之间的中国本源文化或母体文化。在美学价值上,民间剪纸艺术在其发展的过程中,形成了独特的形式美语言、表现手法和制作技巧,集中体现了民间美术的造型观念、审美理想和思想意识。而这些特征也极大地启发了现代艺术设计者的艺术设计和创作。
此外,民间剪纸艺术是我国人民重要的精神财富,它所反映的人们积极向上的乐观态度和追求幸福的美好愿望,体现了人们对生命的热爱,对生活的信念,寄托我们民族对真善美的追求和向往。作为民间剪纸中的一朵奇葩,乐清细纹刻纸自诞生之日起,就彰显了其与众不同的价值。乐清细纹刻纸起源于海洋文化信仰,其中附加的文化价值,对我们研究浙江海洋文化有重要的意义,特别是细纹刻纸窗花的发展过程本身就是一种不断整合创新的过程,它对我国其他民间艺术的发展也有一定的借鉴作用。
乐清细纹刻纸脱胎于龙船花,它细致秀丽的风格反映的是乐清人民追求精益求精、尽善尽美的美好愿望。它的高难度的工艺技巧亦体现了在纸上进行细微雕刻的最高技巧,表现出乐清人在手工艺方面的耐心、细心和恒心。它的这种文化独特性,不易模仿,其资产价值会随着时间的推移而不断增值,是我们需要深入挖掘的重点。当细纹刻纸发展到今天,它所面临的不再是过去变化缓慢的生存环境,如何让这种具有高超技艺的刻纸,在新的社区和群体中适应周围环境,以及在与历史传统的互动中,被不断地再创造,这是乐清细纹刻纸寻求新的生存空间及发展平台的关键所在。针对这个问题,其他国家的发展道路,也许对我们有一定的借鉴作用。
中国的剪纸,在日本叫切绘画,由皇室流传到民间,不断演化出日本自己的风格。日本剪纸源于中国,已有千年的历史,在日本古都奈良正仓院,至今保存着由遣唐使自大唐带回东瀛的剪刻画《人胜》,其表现的就是唐朝民间“人胜日”的民俗场景。进入现代社会后,日本的剪纸也曾经一度衰落,但如今日本切绘画又成为一种既普及又受欢迎的艺术品,它选择的是一条融入现代艺术的道路。
与中国剪纸的根基仍在民间不同,日本的切绘画更多的是作为一种高雅艺术,它所包含的幅度,大大超过了传统民间的固有形式和规范,尽可能的借鉴了包括插图设计、版画、油画、水墨画、摄影等多种艺术形式,“剪”这个形式不再是主体,而更多作为辅助特色而存在,比之中国剪纸,它的“剪纸”特性和技法并不出众,更多倾向于版画风格,但在艺术的包容性,它可谓是不断突破、创新的新艺术门类。而在美国等西方国家,虽然也有剪纸或剪影的传统,但更主要的是将其看做一门可以不断突破的艺术门类,从造型、构图、色彩上大胆创新,走的是个体意识创作的道路。